그랜드 투어: 여행과 독서 기록

진중권 목차 1. 쿠베르와 사실주의: 고전 예술의 붕괴 2. 프랑스 밖 사실주의: 유럽의 시대정신 3. 라파엘전파: 혁신을 위해 과거로 4. 마네: 사실주의에서 인상주의로 5. 모네: 인상주의의 탄생 6. 피사로와 시슬레: 순수 인상주의자들 7. 르누아르와 드가: 인상주의를 벗어나다 8. 신인상주의: 색채와 공간의 분할 9. 후기 인상주의: 현대미술을 예고하다 10. 상징주의: 지각에서 정신으로 11. 세잔 I: 인상주의와 모더니즘의 가교 12. 세잔 II: 감각을 실현하라 13. 아르누보와 아르데코: 자연미에서 인공미로 고전미술은 어떻게 만들어지는가 19세기 들어 서구의 미술에 급진적인 변화가 발생 회화: 내용과 형식 내용: 제제와 주제 형식: 형태와 색채 비례론과 고전미 색채에 대한 형태의 우위 형식..

백남원 "색, 누군가에겐 어떻게 활용해야 할지 모르는 당혹스러운 골칫거리지만 누군가에겐 표현 효과를 높이고 시각적 즐거움을 배가하는 유용한 도구입니다." "만약 색에 대해 체계적으로 잘 배우고 이해한다면 누구나 색을 유용하게 활용하는 쪽에 설 수 있습니다." 색이란 그렇다. 예쁜 색을 보면 기분이 좋고, 예쁘다고 인식은 하는데 왜 예쁜지 설명하라면 말문이 막힌다. 그리고 집을 꾸미거나 옷을 입을 때 막상 색을 다루기란 쉽지 않다. 저자가 말하길 색감은 타고난다기보다 체계적으로 배워 익히는 것이라고 한다. 낙천적인 마음으로 색을 '공부' 해보자. 색을 제대로 배우고 싶은 이유는? 훌륭한 사진을 찍고 보정하기 위해, 집을 꾸미거나 옷을 더 잘 입기 위해, 장기적으로는 빼어난 것을 알아보는 안목을 기르기 위해..